lunes, 28 de enero de 2019

Palos de la Baraja del Museo del Naipe Marqués de Prado Ameno


TÍTULO DE LA BARAJA: Museo del Naipe Marqués de Prado Ameno

Se trata de una baraja diseñada  en 2004 por Josep Soriano para el Museo del Naipe de La Habana. Es una edición limitada de 500 ejemplares de los que yo tengo el 365.

Su formato es el de la baraja española, con 7 números y tres figuras, y con cortes en la orla. Pero lleva dos comodines y el mini símbolo del palo en las esquinas superior izquierda e inferior derecha, propios de la francesa.

La baraja fue editada por El Sendero y fabricada por Naipes Comas para el Museo del Naipe en La Habana, Cuba. El museo está en la Casa de José Martín Félix de Arrate, que fue un historiador habanero del siglo XVIII. Es un edificio muy antiguo del siglo XVII, el más antiguo de la Plaza Vieja.

El nombre completo del museo es Museo del Naipe Marqués de Prado Ameno. El Marquesado de Prado Ameno fue creado por Carlos III en 1786 para Nicolás de Cárdenas Vélez de Guevara y Castellón, alcalde de la ciudad de La Habana y hermano del primer marqués de Cárdenas de Monte Hermoso. El actual Marques es Javier de Cárdenas y Chavarri, compañero de profesión y trabajo, con quien tuve la oportunidad de visitar el museo. Los naipes con los que se nutrió el Museo son de la colección personal de Javier y fueron donadas por la Fundación Cultural Diego de Sagredo, de la que es presidente el propio Javier de Cárdenas. El museo cuenta con más de 2000 barajas.

Al principio dude sobre que representaban los palos, pero investigando un poco sobre la baraja comprobé que estaban representando productos tradicionales cubanos. El primer palo me pareció evidente desde el principio, son granos de café. El segundo me parecía que podía ser cualquier cosa, cualquier tipo de palo o vara, pero visto desde la óptica de los productos tradicionales decidí que eran cañas de azúcar. El tercero es una botella en cuya etiqueta pone RON; tengo que reconocer que al principio no leía ron. Y el cuarto palo son bananas. Aunque los plátanos y las bananas  son parecidos, de la misma familia, las musáceas, son productos de color, sabor y textura algo diferentes. Por tratarse de Cuba entiendo que son bananas.

Los palos están representados como manchas, como la impresión del objeto si lo hubiéramos impregnado previamente en tinta o pintura y luego lo hubiéramos puesto sobre el papel. En el mini símbolo de las esquinas, el símbolo se representa sobre un halo circular de color, también como una impresión cromática. En los cuatro ases aparece el símbolo sobre ese halo. El de cafés lo lleva de color rosa. El de cañas de azúcar sobre azul. El de botellas de ron sobre gris, aunque podría ser azul o verde. Y el palo de bananas sobre verde. Los colores también se convierten en palos diferenciadores.

El autor de la baraja es el diseñador gráfico barcelonés,  Josep Soriano. En su página web indica: "Soy un apasionado de los juegos de cartas y he diseñado muchas peleas de naipes. Una buena curiosidad es que participé en la escena de la orgía de la película 'El perfume', salíamos todos completamente desnudos y encima encontré novia. .. hahahaha ". En el 7 de granos de café está escrito el nombre del diseñador y en el 7 de cañas de azúcar aparece su firma.

Las figuras también son impresiones. El 10 podría ser perfectamente una sota; su forma varía ligeramente entre los palos y cambia de color sin un claro criterio. Los 11 son caballeros idénticos pero tres miran a la derecha y uno a la izquierda. Los 12 tienen el perfil de un rey y son también iguales pero uno de ellos es simétrico con respecto a los otros. También los 11 y los 12 cambian de color aleatoriamente.






PALOS: Granos de café sobre rosa, cañas de azúcar sobre azul, botellas de ron sobre gris y bananas sobre verde. 
AUTOR: Josep Soriano
FECHA DE ADQUISICIÓN: 2018
LUGAR DE ADQUISICIÓN: Internet 
EDICIÓN: El Sendero y fabricada por Naipes Comas.

domingo, 20 de enero de 2019

Palos de la Baraja de AEPE

TÍTULO DE LA BARAJA: AEPE
AEPE es la Asociación Española de Pintores y Escultores, agrupación de artistas que tiene más de un siglo de existencia.  El 23 de octubre de 2015 presentaron una baraja promovida por ellos mismos representando obras de arte en sus 50 naipes, incluidos los dos comodines. Más adelante, el 4 de noviembre de 2015, en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural Nicolás Salmerón, se inauguró la exposición de las obras originales de la Asociación Española de Pintores y Escultores que se incluían en la baraja de los artistas.
Aunque en la página de la Asociación se describe la baraja con sota, caballo y rey, lo cierto es que no es así porque no se trata de una baraja inspirada en la española, sino de formato francés. En esta baraja los números están completos, van del 1 al 12 sin el hueco que deja la baraja española entre el 7 y el 10, y no se descubren los palos por cortes en su orla, sino con el mini símbolo en la esquina superior izquierda e inferior derecha propio de la francesa/inglesa.
Los palos, aunque prácticamente los deduje acertando antes de comprobarlo en la propia página de la asociación, son figuras, abstractos, bodegones y paisajes. Lógicamente hacen referencia a las obras de arte que han seleccionado para cubrir los diez naipes de cada palo.
No hay una diferencia significativa entre el 1 y el resto de los naipes del palo. Sin embargo, el 10 siempre es una figura que puede representar al valet (V) o jack (J) de la baraja francesa o de la inglesa, como se prefiera, o incluso a nuestra sota. En el naipe 11 siempre aparece un caballo, lo que sí es propio de la baraja española, ya que en la francesa/inglesa es una reina (D o Q). Y en el 12 aparece una figura coronada que claramente puede ser el rey (R o K).
El 1 que aparece como primer naipe es propio de las barajas francesa y española, pero no de la inglesa donde es un As o A, pero los comodines (jokers) que incluye sólo los lleva la baraja inglesa. Es decir, hay un poco de mezcla.
En todos los naipes, a su izquierda en vertical, aparece el nombre del artista.
En cuanto a las obras que se incluyen en los naipes, en las cartas del palo de las figuras las obras pueden representar a seres humanos o animales, figuras completas, sólo del rostro o de un conjunto.
En el palo de los abstractos, el género lo fijan ellos en su página, son razonablemente obras de arte abstractas, salvo las figuras que hacen honor a su condición.
Los bodegones llevan naturalezas muertas, incluido el 10, aunque el 11 y el 12 si son obras figurativas.
Los paisajes llevan pinturas de paisajes de la naturaleza, campo y mar pero también urbanos, excepto el 8 de paisajes que es un árbol hecho con número, el 9, 10, 11 y 12 de paisajes que dan más importancia a la figura que al paisaje y que yo nunca calificaría como tal.
Los comodines también llevan pinturas y no se pueden utilizar en el juego ya que en su reverso aparecen los nombres de los artistas y, por tanto, son diferentes del resto y se notaría si los tenemos en la mano.
El diseño de la baraja es de Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE. En el dorso, en azul, junto con el logotipo aparece también el BIDI de la entidad.
En conjunto es una baraja muy original y muy bien elaborado que encaja perfectamente en mi colección.











PALOS: Figuras, abstractos, bodegones y paisajes 
AUTORA: Mª Dolores Barreda Pérez
FECHA DE ADQUISICIÓN: 2018
LUGAR DE ADQUISICIÓN: Internet 
EDICIÓN: AEPE

jueves, 3 de enero de 2019

Palos de la Baraja de Santurce


TÍTULO DE LA BARAJA: Santurce
Es una baraja dedicada al municipio vasco de Santurce, Santurzi en vascuence. Está situado en la provincia española de Vizcaya, muy cerca de Bilbao, en la margen izquierda de la ría. 
La baraja está formada por cuatro palos, muy bien diseñados, que se reconocen por los cortes en el reborde de los naipes, como en la baraja española, de siete números y tres figuras. 
El primer palo, sin cortes, son boinas, o, mejor dicho, txapelas,  que es el nombre vasco de la boina. Es una prenda de abrigo para la cabeza frecuente en varios países europeos, como Francia, España o Escocia, que incluso se convierte en indumentaria militar en algunos casos. Además de dar el clásico aspecto rural a quien la lleva, también ha dado una imagen bohemia o incluso revolucionaria, como cuando la llevaba el Che Guevara. Lo más característico de esta prenda negra y de forma ovalada o circular es un rabo o rabillo que sale de la parte central. Este rabillo es una borla de pequeña longitud, uno o dos centímetros, no tan grande y larga como la de los birretes. He logrado encontrar un nombre específico para esta pieza de la boina, el de txurtena
El segundo palo, con un corte, es el de los vasos, que tengo que considerar que es para txikitos. El txikito es lo que en Madrid llamaríamos un chato de vino, una pequeña cantidad de vino servida en un vaso; en ambos casos era un vino peleón pero hoy en día no hay vinos malos. La característica de este vaso es que tiene un culo muy gordo y pesado. De ese modo entra poca cantidad de vino y se nota si hay buen pulso al levantarlo. El origen de su uso es curioso. En 1929 la reina Victoria Eugenia, mujer del rey Alfonso XIII, realizó una visita a Bilbao. Para iluminar y adornar las calles por las que iba a transcurrir el séquito se instalaron candiles en los que se colocaron velas. Esos candiles son los  que ahora conocemos como vasos de txikito, ya que una vez pasado el festejo se retiraron y se repartieron gratuitamente por los bares de la localidad. 
El tercer palo, con dos cortes, son los remos de las traineras. La trainera es una embarcación típica del Cantábrico español, de proa elevada y popa redondeada para soportar el oleaje de este mar bravío. Originalmente se utilizaba para la pesca y podían ser a remos o a vela. Hoy en día se ha convertido en una embarcación deportiva a remo y son famosas las regatas de traineras entre localidades. El nombre proviene de la traína, que es una red de malla muy tupida para la pesca de sardinas y anchoas. El club de remo más famoso de Santurce es el Club de Remo Itsasoko Ama, que en vascuence quiere decir “madre del mar”, en honor a la Virgen del Mar, que es la patrona del barrio de pescadores de Mamariga. El cuarto y último palo, con tres cortes, es la tradicional sardina de Santurce. Hay una popular “bilbainada”, que es un género musical propio de Vizcaya que habla de Bilbao y de los pueblos de alrededor, que hacer referencia a esas sardinas: “Desde Santurce a Bilbao”. Es un tema del siglo XIX del que se desconoce el autor y que es un homenaje a las sardineras que hacían el recorrido entre Santurce y Bilbao.  
“Desde Santurce a Bilbao 
vengo por toda la orilla 
con mi falda remangada, 
luciendo la pantorrilla. 
Vengo deprisa y corriendo porque me oprime el corsé,
 voy gritando por las calles: 
¡Sardina frescué! 

En todos los Ases aparecen cuatro sardinas rodeando la imagen, salvo en el sardinas en el que una de ellas hace de sardinera y lleva sobre la cabeza, en una cesta, a las otras tres. En el As de boinas aparece la palabra Santurzi. En las figuras, el 10 es un pescador que lleva en la mano el palo. El 11 es el símbolo del palo sobre un dragón atravesado por una espada, que merece un comentario aparte. El 12 es una sardinera con un pañuelo a la cabeza llevando sobre ésta el palo. 
El dragón es el dragón de San Jorge, patrón de la localidad, junto con la Virgen del Carmen, y origen del topónimo. Parece ser que el mito de San Jorge está inspirado en Jorge de Capadocia, soldado romano, mártir y más tarde santo por la Iglesia Católica. Hubo un monasterio fundado por monjes ingleses que hoy es la iglesia parroquial de San Jorge. Hay una mención escrita al nombre de la parroquia del año 1075: Monasterium Sancti Georgii quod est in insula maris in Summo Rostro cum suis decaniis et parrochiis. Posteriormente, en la Edad Media, en 1249, aparece ya transcrito como Sanct Yurdie en lugar de Sancti Georgii, y de ahí el paso a Santuzi era sencillo. Es decir, que San Jorge y su dragón dieron nombre a Santurce.  





PALOS: Txapelas, vasos de txikito, remos de traineras y sardinas. 
AUTOR: Mojojón Art.
FECHA DE ADQUISICIÓN: 2018
LUGAR DE ADQUISICIÓN: Internet 
EDICIÓN: No se indica.